Не секрет, что сюжеты, снятые в одно и то же мгновение с немного разных ракурсов, могут имеют абсолютно разную судьбу. Один становится иконой классической фотографии и расходится многомиллионным тиражом в виде постеров и плакатов, а другой… теряется в архивах издания. Как такое происходит?
Из искусства нельзя делать точную науку — в нем нет однозначных законов и правил, одни рекомендации. Порой самому автору трудно понять как компоновать, снимать и обрабатывать свой кадр. К тому же, нельзя забывать о вкусах конкретного зрителя, предугадать реакцию которого зачастую невозможно.
И вот автор, подобно человеку в совершенно темной комнате, перемещается на ощупь, то и дело натыкаясь на острые углы. Пора включить свет!
Четко сформулированные задачи и ориентиры помогут понять, как именно компоновать, снимать и обрабатывать кадр. Хаос из отсутствия точных правил и множество различных вкусов аудитории выстроятся в стройную систему восприятия. Осознав её, можно научиться управлять вниманием зрителя. Главное — найти ответы на вопросы «Зачем?» и «Каким образом?».
Лекцию читает Владимир Вишневский — преподаватель фотографии и основатель проекта «Школа Академической Фотографии».
Вход свободный, предварительной записи не требуется.
Время: 23 октября (пятница), 19:00 — 22:00
Стоимость: donation
Место: ТотСамыйШкАФ, Апраксин переулок, 4, 5 этаж (домофон 506)
